У статті розповідається про те, як можна зробити якісний портрет у студії, користуючись лише двома джерелами світла, білими парасольками, портретною тарілкою, білим та чорним паперовим тлом та портретним відбивачем.
Не варто тішити себе марними очікуваннями того, що вивчивши дані методи, ви відразу навчитеся робити знімку на рівні великих фотографів.
Однак, цей матеріал суттєво розширить знання щодо застосування студійного освітлення та дасть поштовх до саморозвитку та вивчення нового матеріалу.
У статті буде описано метод постановки світла лише двома джерелами. Чому так? Чому не три? Все просто. По-перше, велика кількість світла не завжди впливає на якість знімка. По-друге, опанувавши техніку роботи з двома джерелами, легко можна перейти до роботи з трьома і більше спалахами. По-третє, найчастіше в студіях буває лише два джерела світла. Це вважатимуться базовим мінімумом, але часто буває і максимумом. У домашній студії, де обмежений простір, і, як правило, бюджет, два джерела світла – це норма.
Перша схема.
Використання одного джерела світла (рефлектор «тарілка» + моноблок), а також біле тло з паперу дозволяють отримати жорсткий малюнок тіней і світла. Перехід світла і тіні виходить чітким та різким. Для досягнення такого ефекту модель має стояти дуже близько до фону. Завдяки цьому джерело світла, яке розташовується фронтально, створюватиме щільну тінь на паперовому білому тлі. Моноблок можна розташовувати на різній висоті. Чим він розташовуватиметься вище, тим тінь буде довшою. Найзручніше використовуватиме стійку «журавель». Вона дозволить встановлювати світло навпроти моделі, і стійка не заважатиме зйомці.
Друга схема.
Ця схема з одним джерелом світла. Використовуватиметься моноблок та біла парасолька «на просвіт». Фон для моделі буде чорним. При цій схемі можна зробити портрет, на якому освітлення моделі буде реалізовано лише з одного боку. Таке освітлення додасть портрету глибину та виразність, проте не будь-якій моделі підійде таке освітлення. Модель має бути дещо віддалена від фону, а моноблок знаходиться на рівні її голови.
Третя схема.
Використовуємо два моноблоки з білими парасольками «на просвіт» та паперовий фон білого кольору. Освітлення встановлюємо та спрямовуємо діагонально до моделі. Головне джерело освітлення розташовується ліворуч. Він малює м'яку світлотінь. Додаткове освітлення встановлюється праворуч за моделлю та висвітлює фон. Додаткове джерело в такій схемі усуватиме провали в тінях праворуч, і створюватиме контрове освітлення, надаючи обсягу знімку. Модель розташовується за три чверті до фону. Основне джерело світла розташовується на рівні обличчя моделі або трохи вище, а додаткове на рівні плечей. Додаткову своєрідну атмосферу створило мокре скло, через яке було зроблено знімок.
Четверта схема.
Ця схема використовує освітлення та фон аналогічно минулій схемі. Світло встановлюється по обидва боки моделі під кутом 45 градусів. Обидва виконують функцію заповнення сцени світлом. Це створює м'яке освітлення. Глибоких тіней за такої схеми не буде. Через недосвіченість біле тло стає трохи сірим. Щоб виключити фон із кадру, можна кадрувати портрет.
Знімаючи портрети у стилі «Beauty» добре використовувати портретний відбивач. Цей знімок демонструє переваги цього аксесуара. Відбивач дозволяє гнучко налаштовувати тіні на обличчі та шиї моделі. У прикладі використовувався невеликий відбивач діаметром 32 дюйми, срібного кольору. Він був розташований у центрі кадру на рівні грудей.
П'ята схема.
Два моноблоки з білими парасольками «на просвіт» встановлюються по діагоналі до об'єкта зйомки, що розташовується на чорному тлі. Головним джерелом буде те, що ліворуч. Він створить на обличчі моделі тіньовий трикутник. Таку схему часто називають - "трикутник". Контрове світло створює друге джерело. Він підсвічує фігуру та волосся моделі, а також надає об'єму. Засвіт фону робить його не чорним, а сіруватим, але від цього знімок тільки виграє, тому що сірий набагато легше сприймається, він більш нейтральний.
Шоста схема.
Схема реалізує використання двох моноблоків та парасольок «на просвіт» із паперовим білим тлом. Світло встановлюється по обидва боки моделі і світить під кутом 90 градусів. Обидва моноблоки працюють як світло, що заповнює. Світлотіні виходять м'якими, але по центру тінь набуває глибини. Ця схема додає виразність знімку, але може бути прийнятною не для всіх моделей. Білий фон стає сірим.
Сьома схема.
Ця схема демонструє використання двох моноблоків та однієї білої парасольки «на просвіт», а також чорного паперового фону. Обидва моноблоки розташовуються ліворуч і праворуч від моделі. Головне джерело ставиться фронтально до моделі та виконуватиме заповнення кадру світлом. Завдяки йому буде досягнуто рівномірне наповнення кадру світлом. Другий моноблок встановлюється праворуч, трохи за моделлю. Він створить контрове освітлення, підсвітить фігуру і додасть трохи жорсткості та об'єму. Для розсіювання світлового потоку застосовується чашка, яка постачається в одному комплекті із моноблоком. вона дозволяє отримати жорсткі переходи від світла до тіні. Контрове джерело світла виконує ще одну функцію. він промальовує дрібні бризки води.
Восьма схема.
Два моноблоки з білими парасольками «на просвіт» встановлюються за моделлю та спрямовують своє світло на біле тло. Кут падіння світла – 45 градусів. Обидва джерела створюють м'який силует моделі. Біле тло та заповнююче світло роблять модель злегка засвіченою. Незначні деталі приховані у тінях, але риси обличчя помітні. У цій схемі застосовується тонування тла. У нашому прикладі рожевий створив ніжність та теплоту.
Дев'ята схема.
Ця схема вимагає більшої кількості аксесуарів. Знадобляться: два моноблоки, рефлектор «тарілка», стандартна чашка, а також біле тло. Маємо обладнання відповідно до схеми. «Тарілка» встановлюється фронтально вище за очі моделі. Це дасть малюнок тіней на обличчі моделі, що нагадує метелика. Іноді цю схему називають «голлівудський портрет» через те, що в кіноіндустрії багато портретів знято таким чином. Більше високе розташування рефлектора дасть довшу тінь від носа. Фон за моделлю знаходиться на відстані близько одного метра. Через це тінь падає на тло, і кадр стає щільнішим. Щільність кадру можна регулювати віддаленням або наближенням моделі до фону.
Для цієї схеми добре підійде стійка «журавель», яка не заважатиме фотографу під час зйомки. Додаткове світло встановлюється за моделлю на одному рівні із плечима. Він створює контрове світло. Це світло промальовує фактуру волосся і надає об'єму.
Десята схема.
Ця схема майже повністю повторює четверту. Розташування обладнання таке саме. Єдина відмінність – це відсутність імпульсів світла. Для прикладу було знято портрет тільки з пілотним світлом. Завдяки маленькій потужності світла можна робити знімок із набагато меншою глибиною різкості.
Схем постановки світла у студії при зйомці портрета дуже багато. Наведені десять прикладів покликані полегшити розуміння техніки освітлення. Будь-який фотограф-початківець знайде в цих схемах для себе щось нове.
На основі матеріалів із сайту:
Маючи під рукою кілька студійних чи портативних спалахів та різноманітні модифікатори світла, можна відтворити складні схеми світла за умови наявності навичок та знань. Складніша справа, коли в арсеналі лише одне джерело світла, а хочеться, щоб знімки вийшли якісними.
Мабуть, неможливо знайти студію, де серед фотоінвентаря лише один спалах, але вміння працювати з нею особливо важливо на початку фотографічного шляху. Це вже потім, відчувши світло, захочеться додавати ще спалахи.
Не так багато варіантів зйомки з одним джерелом світла. Серед гідних – усім відомий «метелик», коли світло падає зверху і під носом утворюється тінь. Ось тільки модифікатор для такої схеми обов'язково потрібен «м'який»: софтбокс, октобокс або щось на зразок того.
В іншому випадку тінь буде дуже темною. Такі вуса під носом нікому не потрібні, а особливо у жіночому портреті. Та й світити голим спалахом хоч і не фронтально, а зверху – це наглухо вбивати свою роботу. Спалах без будь-яких модифікаторів краще зберегти для контровика.
До речі, про тіні під носом у схемі «метелик». Вона все одно є і при використанні софтбоксу, хоча з більш м'якими переходами і не така чорна. Зазвичай тінь підсвічують знизу відбивачем. Щоб не засвітити фон, доведеться відвести модель подалі від нього або надіти на софт стільникові грати, якщо така передбачена в комплектації вашого модифікатора.
Наступне освітлення скоріше підійде для чоловічого портрета – це бічне світло, хоча якщо потрібно передати твердість характеру і безкомпромісність, бічне освітлення можна застосувати і в жіночому портреті. Таке світло не наділене чимось особливо художнім, і використовувати його потрібно, коли це само собою зрозуміло чи доречно за сюжетом чи ідеєю. Щоб було зрозуміло, бічне світло – це коли одна половина обличчя освітлена більше, ніж інша.
Про Рембрандта нема чого говорити – всі чули про цього художника. Світ не тільки успадкував від нього витвори мистецтва. Фотографи успішно використовують його фірмовий стиль. Він імітував освітлення від вікна, у результаті на дальній від джерела світла половині обличчя з'являвся своєрідний трикутник світла.
Отримати таке освітлення просто - досить встановити джерело світла під кутом в 45 ? по відношенню до моделі, обличчя - прямо в об'єктив. Найкраще задіяти софтбокс, парасольку на відображення або просвіт. Удосконалити світлотіньовий малюнок можна по-старому, підсвітивши тіньовий бік відбивачем, але це за бажанням. Якщо стоїть завдання передати похмурість і суворість, підсвічування тіней тільки все зіпсує.
Так зване "коротке" освітлення теж легко виконується за рахунок одного джерела. Попросіть модель повернутись до об'єктиву. І тут не варто довіряти інстинктам людини. Особи у людей, як правило, несиметричні, тому напівобіг у той чи інший бік сильно видозмінює вигляд, і не завжди на краще.
Коли визначилися з поворотом три чверті, встановіть софтбокс таким чином, щоб висвітлювалася «коротка» сторона портретованого. Не допускайте жорсткого провалу в тінь широкого боку. Цього можна досягти за рахунок оптимально підібраної експозиції. Як бачите, можна навіть обійтися без допомоги відбивача. Не забувайте, що у студіях є стаціонарні відбивачі – білі стіни.
Відповідно, можна працювати і за іншою схемою, використовуючи "широке" освітлення. Просто переставте софтбокс так, щоб він висвітлював лише широку сторону.
Зрештою, поговоримо про те, як, використовуючи лише контрове світло, зробити блискучі знімки. Може, хтось здивується, але за допомогою контровика можна створити портрети, що володіють особливим шармом. Природно, що більша кількість джерел світла даватиме кращий результат, але й один контровик здатний творити чудеса.
Хитрість полягає у правильному розташуванні портретованого. Для початку модель повинна прийняти положення як для короткої схеми світла. Після цього попросіть людину продовжити поворот голови. Ви повинні чітко контролювати цей процес. Як тільки ніс моделі візуально почне виходити за область обличчя, настав час говорити «стоп». Якщо немає строгої залежності від фону, можна піти іншим шляхом і за допомогою установки фотоапарата досягти того самого результату.
Слідкуйте, щоб ніс не надто виступав за область обличчя – це негарно. Допустимо лише легкий виступ або коли кінчик носа знаходиться врівень із межею щоки. Залишилося тільки встановити ззаду спалах і описати цю лінію обличчя. Якщо правильно виставити експозицію, то обличчя не загубиться в тіні і читатиметься.
Переглянути фотозйомку в студії можна переглянути.
Моріс Mc Дафф (Студія McMomo), з канадської асоціації фотографів QuebecPhotos, представляє добірку з 16 фотографій зроблених за різними схемами освітлення, що супроводжуються коротким описом використовуваного обладнання.
Світлова схема №1
2. Один джерело світла з дифузором, щоб зменшити тінь від моделі на фоні
3. Волосся підсвічується зверху
Світлова схема № 2
1. Два поєднані софтбокси зліва. Значення F6, 7 @ ISO 100
2. Один світло з дифузором, щоб зменшити тінь від моделі на фоні
3. Срібний відбивач поруч із моделлю
Світлова схема №3
1. Два поєднані софтбокси зліва. Значення F8 за ISO 100
2. Софтбокс ±5,6 F
3. Один світло з дифузором, щоб зменшити тінь від моделі на фоні
Світлова схема №4
1. 60 дюймовий срібна парасолька, висота 9 футів. Значення F8 за 100 ISO
2. Біла панель
Світлова схема № 5
1. Два поєднані софтбокси зліва. Значення F11 за ISO 100
2 і 3. Світло зі шторками 8 футів заввишки, значення ± F16
4. Білий відбивач поруч із моделлю
Світлова схема №6
1. Два поєднані софтбокси зліва. Значення F8 за ISO 100
2 і 3. Світло зі шторками 8 футів заввишки, значення ± F13
4. Срібний відбивач поруч із моделлю
5. вентилятор
Світлова схема № 7
1. Портретна тарілка. Значення F11 за 100 ISO
Світлова схема № 8
1. Стрип софтбокс. Значення F8 за 100 ISO
2. Софтбокс. Значення F 5,6 при 100 ISO
3 та 4. Спалах з червоним фільтром, спрямований на фон знизу
5. картон
6. Білий екран з паперу піднятий над підлогою.
Світлова схема № 9
Дзеркало на підлозі
1. Два поєднані софтбокси зліва. Значення F 9,5 при ISO 100
2 і 3. Світло зі шторками 8 футів заввишки, значення ± F16
4. картон
Світлова схема №10
Фон з хмар, паперової парасольки
1. Софтбокс, значення F 9,5 при 100 ISO
2. Низький строб за парасолькою
Світлова схема №11
1. Софтбокс. Значення F11 за 100 ISO
2. Картон
Світлова схема №12
1. Софтбокс. Значення F8 за 100 ISO
2. Строб зі шторками та стільниками, сітка 20 градусів, різна інтенсивність
3. Білий відбивач
Світлова схема №13
Привіт усім, хто вирішив, що фотографія йому цікава і варта того, щоб дізнатися більше. Мене звуть Юрій Шевченко, і зараз у мене в пріоритеті портретна фотографія.
У своїх статтях автори іноді наголошують на умовах зйомки: з природним світлом або на природі, на широкий кут або на відкритій діафрагмі. Трохи схоже на сектантство. Але чи варто затискати себе у рамки? Скажу чесно, я сам був великим прихильником відкритих діафрагм та природного світла (Canon 85L «керував» на всіх зйомках), уникав студій та недолюблював спалахи. Але потім мені стало нудно. Природним світлом не можна керувати, його не можна зробити потужнішим, переставити в інше місце.
Адже всі ми знаємо, що фотографія – це малювання світлом. Навіщо ж обмежувати себе? Щоб не зациклюватись на міркуваннях, ось вам мій приклад. Ця серія фото – зйомка моделі для її портфоліо. Вона замислювалася як фотосесія у стилі нуар (noir). Використовувалися дуже жорсткі джерела: рефлектор із стільниками, тубус та відбивач (для підсвічування тіней).
Зйомка проводилася на діафрагмах від f/8 до f/11, щоб провалити в тінь заднє тло. Мені сподобалася ця схема, і я вирішив ще більше ускладнити її наступного разу. Останнє фото знімалося з одним із найжорсткіших джерел – тубусом із стільниками.
Як бачите, навіть за допомогою жорсткого світла та дуже закритої діафрагми можна створити необхідну для знімка атмосферу та настрій. Всім вищесказаним мені хотілося сказати таке: ви автор, ви творець своєї фотографії. Вчіться не тільки бачити напрямок світла та вміти поставити модель під нього, але й керувати ним. І не лише імпульсним чи постійним, а будь-яким. Для цього потрібно включати до знімального процесу ще й розумовий. Перш ніж натиснути кнопку спуску, задайте собі питання: «Навіщо я знімаю це фото?», «Що я хочу показати людям?», «Які інструменти мені для цього знадобляться?». Є різні умови та різні сюжети, в яких буде логічно та доречно використовувати як природне світло, так і штучне, або імпульсне, або постійне, а іноді потрібно все це вміти поєднувати. Мені дуже подобається, що сказав на цю тему
один з моїх улюблених авторів, той, хто майстерно володіє світлом, Ілля Рашап: «Вирішайте самі для себе: у своїй фотографії ви будете, підібгавши хвіст, залежати від зовнішніх обставин або увімкніть «режим Бога», коли обставини вже залежатимуть від вас ».
Гарного вам світла!
Чудо одного джерела світла під час зйомки портрета
Моя стандартна схема світла складається з одного великого джерела розсіяного світла зліва або праворуч від об'єкта, відбивача під обличчям і ще одного відбивача з протилежного боку основного джерела світла. Я знімаю сотні портретів на рік, використовуючи найпростішу схему. Я використовую комплект Paul C. Buff Einstein з великим октабоксом у своїй студії, але ви легко можете зібрати щось подібне з недорогим спалахом, парасолькою та парою відбивачів за 20$.
Ви можете побачити цю схему на фото нижче, з моєю бідною дружиною Карен, яка виступає як об'єкт. Вона спустилася вниз, щоб приготувати чай, і влучила в засідку!
Відбивачі та налаштування
Як тільки мій об'єкт на місці, я роблю деякі налаштування. Насамперед налаштовую джерело світла так, щоб воно було трохи вище рівня очей. Для більшості людей, на мій погляд, краще, коли світло виходить зверху, щоб приховати легкі тіні під підборіддям, підкреслюючи щелепу та приховуючи друге підборіддя.
Потім я встановлюю відбивач під обличчям та піднімаю його до рівня середини грудей. Цей відбивач заповнює тіні на обличчі та забезпечує гарні додаткові відблиски в очах. Деякі люди використовують ще одне (потужне) джерело світла, але, як на мене, встановити відбивач набагато легше.
Наприклад, якщо у вас замість відбивача використовується джерело світла, ви помилково можете зробити його більш потужним, ніж основне джерело і створити жахливе освітлення Франкенштейна! Зробити це за допомогою відбивача фізично неможливо, що може вберегти вас від помилок, що дорого коштують.
На цьому знімку ви бачите, де розміщений бічний відбивач у моїй студії (ліворуч від Карен). Отже, відбивач встановлено на протилежному боці джерела світла. Іноді я використовую чорну панель, щоб створити глибші тіні на обличчі. Цей ефект може бути дуже драматичним, і має додаткову перевагу, роблячи обличчя худшим. Нестача полягає в тому, що проявляються зморшки, адже вони не заповнені світлом з іншого боку. Це підходить не кожному.
Ось приклади портретів, у яких використав цей ефект драматизму:
Деякі додаткові настройки
З цією простою схемою світла дуже легко робити деякі додаткові налаштування та дивитися, що працює краще з певною людиною. Часто я залишаю базову схему з чорним відбивачем, але кілька прикладів, де я зробив деякі правки:
Людина має друге підборіддя, тому мені хотілося б підкреслити щелепу. У цьому випадку я піднімаю джерело світла вище, щоб тінь під підборіддям стала глибшою (перевірте, чи не підняли джерело світла занадто високо, втративши відблиски в очах), і опускаю або зовсім прибираю відбивач знизу.
У жінки довге чорне волосся. В даному випадку чорний відбивач не потрібен, тому що ми вже маємо темне обрамлення. Тому я зупинився б на білому відбивачі збоку або підсвітив волосся ззаду (про це докладніше в наступному розділі).
На фото нижче ви бачите безліч деталей в області волосся із затіненого боку. Це тому, що я встановив білий відбивач ближче.
У людини глибоко посаджені очі. Їх потрібно добре висвітлити, інакше наш бідний об'єкт ризикує виглядати, як серійний вбивця чи печерна людина! У такому разі джерело світла слід опустити до рівня очей.
Два джерела світла
Ви могли б працювати у фото індустрії, використовуючи лише одне джерело світла. Але якщо ви такий, як і я, то вам стане нудно, і ви захочете спробувати щось нове. Отже, давайте додамо ще одне джерело світла.
Друге джерело для мене – це зазвичай «кікер» (також званий акцентним світлом), яке виходить ззаду або з протилежного боку щодо основного джерела. Я використовую його, щоб підкреслити щелепу, особливо у чоловіків, або волосся у жінок. Він особливо прекрасний для підсвічування темного волосся.
На фото нижче мені потрібен був спосіб відокремити цього парубка від фону. Додаткове світло зробило свою справу!
У моїй студії я використовую стрип-бокс для таких цілей, але ви також можете використовувати спалах із сіткою або паперовим рушником, що імітує сну. Важливий момент полягає в тому, щоб це джерело світла не попадало в об'єктив, створюючи відблиски або знижуючи контрастність.
Ось так виглядає друге джерело світла у цій схемі світла за участю Карен.
Три та чотири джерела світла
Я використовую три чи чотири джерела світла для створення чистого білого тла. Ви можете встановити одне джерело, направивши його на фон за об'єктом зйомки, або встановити два джерела з обох сторін.
На даний момент я волію використовувати білий фон. Я думаю, він виглядає дуже яскраво, сучасно та позитивно. Так само це чудовий варіант для компаній, тому що його легко повторити і отримувати однаковий результат у кожній із зйомок (наприклад, фотографуючи нових співробітників через місяць після основної зйомки, або повторюючи той же стиль зйомки в іншій частині країни іншим фотографом).
Скільки джерел світла ви використовуєте, залежить від вашого бюджету та простору, в якому ви працюєте. Два джерела зможуть дати вам більш рівний розподіл світла, тоді як одне джерело може трохи «завалити» краї кадру, над якими доведеться попрацювати під час постобробки. Тому зазвичай я схиляюся до використання двох джерел світла, якщо я не стиснутий місцем.
Висновок
Я сподіваюся, ви знайшли цю статтю корисною і використовуватимете ці схеми світла для своїх портретів.